Troviamo tantissimi tutorial in giro su come si canta “Fallin'” e, in particolare, su come si esegue quel Run iniziale [00:09]. Ma spesso, quando provate a farlo, la nota è giusta, l’agilità c’è, eppure… non suona come Alicia Keys. Manca manca quello che io chiamo “dettaglio tecnico nascosto”.Oggi vediamo insieme proprio quei dettagli in più che possono fare la differenza
Passo 1: Individuare e Velocizzare (Il Minimo Sindacale)
Il primo lavoro, come sempre, è di precisione:
- Individua le note lentamente: Non c’è scampo, devi sapere esattamente dove stai andando [00:28].
- Dividilo in più parti: Scomponi il run in segmenti più piccoli e lavora su ogni singola parte finché non è pulita [00:36].
- Velocizza gradualmente: Una volta che le note sono chiare, aumenti la velocità [01:01].
Ma come ho detto, fare le note giuste non basta. Ecco i tre veri segreti che cambiano il gioco:
1. La Dinamica
Se fai tutte le note dello stesso volume, con la stessa enfasi, questo run non verrà mai bene [01:14]. Stilisticamente, risulterà sempre noioso, strano e non somiglierà mai a quello che fa lei.
- Devi individuare il volume delle singole note [01:21].
- Ascolta bene la prima vocale “I” del run [01:28]. Ti accorgerai subito che non parte affatto allo stesso volume delle note veloci che seguono.
La dinamica è la scultura vocale del run. È lei che crea l’onda emotiva e il groove Soul.
2. La Posizione della Laringe (L’Effetto Caratteristico)
Questo è uno di quei dettagli che non tutti i vocal coach vi dicono, perché è una pratica che in certi contesti potrebbe essere poco funzionale per l’agilità. Se ci fai caso, durante l’esecuzione di questo run, Alicia Keys sposta la laringe [01:52].
- Cosa crea? Questo movimento altera il timbro in modo caratteristico, dando al passaggio quell’effetto particolare che noi tutti riconosciamo come “soul”. in questo caso specifico, l’uso di questo movimento diventa molto caratteristico del suo suono [02:01].
È un tocco stilistico che io, esagerando un po’, uso per far capire cosa intendo [02:07]. È una scelta stilistica, e se vuoi suonare come lei, devi notarla e integrarla.
3. La Vibrazione nei Passaggi Veloci
Sentiamo il vibrato teso sui finali delle frasi, è un classico [02:22]. Ma c’è un altro aspetto cruciale: la vibrazione nei passaggi veloci.
Questa vibrazione, o “ribattuto”, nei passaggi rapidi ci aiuta a sentire meglio la sensazione di scalino, ovvero la scansione corretta delle note [02:26].
- In alcune esecuzioni live di Alicia Keys, si sente proprio questo “scalino” ritmico e leggermente vibrato che dà enfasi al run [02:34]. Non è una nota dritta e liscia, ma ha una leggera pulsazione che ne definisce meglio i contorni ritmici.
Conoscevi questi trucchetti? Scrivilo nei commenti e, soprattutto, dimmi quali altri riff, run o melismi vorresti imparare!
Guarda il tutorial completo qui: Come cantare Il Riff/Run di Fallin’ – Alicia Keys
Come cantare Il Riff/Run di Fallin’ – @Alicia Keys – Quello che non ti dicono…#canto #vocalcoach